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Concepto artístico de un videojuego realizado con herramientas de diseño de videojuegos

Grado en Diseño de Videojuegos Madrid

Conviértete en desarrollador de videojuegos con el grado en diseño y desarrollo de videojuegos de Creative Campus. Prepárate para una carrera exitosa en una industria en constante crecimiento, tanto a nivel nacional como internacional.
Título oficial emitido por Universidad Europea de Madrid
Presencial Inicio: 15 sep. 2025 Creative Campus 4 años, 240 ECTS
es en
Escuela de Arquitectura, Ingeniería y Diseño
Selecciona la modalidad
-50%
¡Descuento en reserva de plaza hasta el 30 de noviembre!

Estudiar videojuegos en Madrid te prepara para liderar la industria de los videojuegos

El Grado en Diseño de Videojuegos es una titulación oficial cuyo objetivo es formar a los estudiantes para trabajar en la industria del desarrollo de videojuegos como profesional especializado. Adquirirás conocimientos avanzados en creación y programación de videojuegos para diversas plataformas, incluyendo PC, consolas, dispositivos móviles y entornos de realidad virtual. Utilizarás herramientas y tecnologías de vanguardia en el Tech Factory, un espacio exclusivo dentro del campus universitario, equipado con software profesional y hardware de última generación. Aquí, desarrollarás desde la idea inicial hasta el producto final, lo que te permitirá dominar todo el ciclo de desarrollo de un videojuego.

Uno de los principales beneficios de estudiar videojuegos en Madrid es el contacto constante con profesionales de la industria, incluyendo desarrolladores, diseñadores, artistas y programadores que trabajan en los estudios más innovadores de Madrid y el mundo. La ciudad alberga un creciente número de eventos relacionados con la industria, como ferias, conferencias y game jams. Además, estarás rodeado de una rica comunidad de creativos y desarrolladores, teniendo múltiples oportunidades para hacer networking y establecer conexiones valiosas para tu carrera.

Estarás en contacto con profesionales de la industria en tu día a día en clase, trabajando en proyectos reales con compañeros de Animación o Diseño. Esta experiencia te permitirá desarrollar habilidades en trabajo en equipo, comunicación y gestión de proyectos, que son esenciales en la industria del videojuego. Terminarás la carrera en diseño de videojuegos con un demo reel o porfolio profesional que será tu carta de presentación ante las principales agencias y estudios de videojuegos. Este portafolio incluirá tus mejores trabajos, demostrando tus habilidades en diseño, programación y creación artística. Será una herramienta clave para diferenciarte y destacar en procesos de selección competitivos, ya sea que busques empleo en grandes estudios, startups innovadoras, o incluso si decides emprender tu propio camino como desarrollador independiente.

Solicita gratis tu estudio de Convalidaciones

Si quieres trasladar tu expediente para cambiar de Universidad o has terminado un FP de Grado Superior y quieres continuar estudiando un grado puedes reconocer asignaturas superadas. En menos de una semana tendrás tu plan de convalidación personalizado de forma gratuita.

¿Por qué estudiar Diseño de Videojuegos?

Demo reel profesional

Trabajarás creando tu porfolio de proyectos a nivel profesional. Podrás utilizarlo para presentarlo en las agencias y estudios en los que quieras trabajar en el futuro

Club game Studio

Forma parte del mayor club de estudiantes en el que seguir creciendo y desarrollando tu pasión por el diseño y desarrollo de videojuegos Madrid. Podrás participar en concursos y lanzar tus propios videojuegos al mercado.

Tech factory

El primer estudio de creación y desarrollo de videojuegos en un campus universitario. Disfruta de las mejores instalaciones y de software profesional en todas tus prácticas y talleres.

Trabaja con las mejores empresas

Los profesores del claustro son profesionales que trabajan en empresas y estudios desarrollando los videojuegos actuales. Podrás realizar prácticas con ellos para crear los videojuegos de la próxima generación.

Título Propio en UNITY + UNREAL para Diseño de Videojuegos y Animación

Estudia el primer grado universitario que te ofrece la formación en motores que necesitas para desarrollarte, desde primer curso, como profesional de los Videojuegos.

Hemos preparado un título propio específico para que completes junto con el Grado en Desarrollo de Videojuegos y aprendas, de forma práctica y amena, el manejo de Unity, Unreal e IA aplicada a los videojuegos.

Realizarás un módulo de 6 ects cada curso, serán clases muy prácticas adaptadas al ritmo de aprendizaje del Grado y sin coste adicional.

  • 1º Curso - Dominio de Unity.
  • 2º Curso - Especialización en entornos virtuales en Unity.
  • 3º Curso - Inmersión en Unreal y el realismo.
  • 4º Curso - Productos con impacto: pulido y acabado de TFG.

Demo reel de animación y videojuegos 2022/23

Trabajos de los estudiantes realizados durante el curso en las diferentes asignaturas de los Grados de Diseño de Videojuegos y Animación. Diseño de personajes, animación 2D, modelado 3D, dibujo artístico, UX e interfaces, inteligencia artificial, técnicas de creatividad o programación son algunas de las materias que te permitirán materializar tus ideas, llevar tus historias a las pantallas y ver a tus personajes cobrar vida.

youtube thumbnail
Proyectos de alumnos de diseño y desarrollo de videojuegos

Videojuegos
Shadowessel
Videojuegos
System Runner
Videojuegos
Skullboy's Inferno
Videojuegos
CandleQuest
Videojuegos
Hyperheat

Conoce nuestras instalaciones

Demo Interior instalaciones Creative Campus

Para formarte como Diseñador de Videojuegos en Madrid necesitas aprender en un entorno profesional como el que encontrarás en Creative Campus, 5.000 m2 en el centro de Madrid con instalaciones de última generación

  • El Atrio, el lugar de encuentro para estudiantes, profesores y profesionales en el que se realizarán exposiciones, presentaciones, performances, master classes y proyecciones, entre otras actividades.
  • Tech Factory: El primer y único estudio profesional en un Campus Universitario. Ponemos a tu disposición licencias profesionales en los ordenadores más potentes para que puedas llevar a cabo todos tus proyectos al más alto nivel y con calidad profesional.
  • Sala XR LAb equipada con trajes de captura de movimiento (MoCap) para experimentar con la realidad virtual y aumentada que podrás utilizar en tus proyectos.
  • Aulas Wacom, Sala Croma, estudios de edición y salas de producción con cámaras profesionales.
  • Laboratorio de Fabricación Digital FABLab
  • Taller de Innovación en Diseño de Videojuegos
Demo Interior instalaciones Creative Campus

Ellos te lo cuentan

Álvaro Daza: Profesor de Animación y Desarrollo de VideojuegosComillas
ComillasDiseñemos juntos la mayor aventura de nuestras vidas!! Y luego otra, y otra más y otra más! ¿estás listo para crear?

Álvaro Daza

Profesor del área de Animación y videojuegos

Plan de Estudios

El Grado en Diseño de Videojuegos es para ti si eres amante de los videojuegos, creas historias, manejas las artes visuales y te vuelven loco/a las herramientas digitales y multimedia.

Plan de estudios ofertado en el curso actual:

  • Curso 23/24 en Campus de Villaviciosa de Odón
  • Curso 24/25 en Creative Campus – Madrid

PRIMER CURSO

MateriaECTSTipoIdioma de impartición
Ética y Eficacia Profesional6BASICAEspañol (es)
Evolución y Perspectiva Histórica6BASICAEspañol (es)
Dibujo Artístico6BASICAEspañol (es)
Bases de la Informática y Fundamentos de la Programación6BASICAEspañol (es)
Tecnología de Videojuegos y Diseño de Escenarios Virtuales6BASICAEspañol (es)
Estructura de Videojuegos: Jugabilidad y Niveles6BASICAEspañol (es)
Teoría del Color y de la Luz6BASICAEspañol (es)
Diseño Vectorial e Ilustración Digital6BASICAEspañol (es)
Diseño de Personajes y Concept Art6BASICAEspañol (es)
Proyecto de Videojuegos I6OBLIGATORIAEspañol (es)

SEGUNDO CURSO

MateriaECTSTipoIdioma de impartición
Influencia e Impacto Relacional6OBLIGATORIAEspañol (es)
Narrativa y Guión de Videojuegos6BASICAEspañol (es)
Modelado 3D I. FORMA6OBLIGATORIAEspañol (es)
Programación Orientada a Objetos6OBLIGATORIAEspañol (es)
Introducción a la Ingeniería del Software6OBLIGATORIAEspañol (es)
Producción de Videojuegos6OBLIGATORIAEspañol (es)
Animación 2D DIGITAL6OBLIGATORIAEspañol (es)
Entornos de Desarrollo en 3D6OBLIGATORIAEspañol (es)
Tecnología de Servidores y Bases de Datos6OBLIGATORIAEspañol (es)
Proyecto de Videojuegos II6OBLIGATORIAEspañol (es)

TERCER CURSO

MateriaECTSTipoIdioma de impartición
Técnicas de Creatividad6OBLIGATORIAEspañol (es)
Marketing de Videojuegos6OBLIGATORIAEspañol (es)
Diseño de Sonido y Fundamentos MUSICALES6OBLIGATORIAEspañol (es)
Redes y Entornos Multijugador6OBLIGATORIAEspañol (es)
UX e Interfaces de Usuario6OBLIGATORIAEspañol (es)
Rigging6OBLIGATORIAEspañol (es)
Modelado 3D II. PERSONAJES6OBLIGATORIAEspañol (es)
Inteligencia Artificial6OBLIGATORIAEspañol (es)
Animación 3D I. LAYOUT6OBLIGATORIAEspañol (es)
Proyecto de Videojuegos III6OBLIGATORIAEspañol (es)

CUARTO CURSO

MateriaECTSTipoIdioma de impartición
Liderazgo Emprendedor6OBLIGATORIAEspañol (es)
Prácticas Externas12OBLIGATORIAEspañol (es)
Trabajo Fin de Grado18OBLIGATORIAEspañol (es)
Animación 3D II. PERSONAJES6OPTATIVAEspañol (es)
Animación 3D III Facial6OPTATIVAEspañol (es)
Crítica de Videojuegos6OPTATIVAEspañol (es)
Efectos Visuales6OPTATIVAEspañol (es)
Experimental Game Design6OPTATIVAEspañol (es)
Game Studies6OPTATIVAEspañol (es)
Iluminación y Texturizado6OPTATIVAEspañol (es)
Modelado 3D III Orgánico6OPTATIVAEspañol (es)
Narrativas transmediáticas6OPTATIVAEspañol (es)
Programación Avanzada6OPTATIVAEspañol (es)
Programación Concurrente y Distribuida6OPTATIVAEspañol (es)
Programación Gráfica6OPTATIVAEspañol (es)
Realidad Virtual y Realidad Aumentada6OPTATIVAEspañol (es)
Serious Games, Edutaiment y Gamificación6OPTATIVAEspañol (es)
Ampliación de Prácticas Externas6OPTATIVAEspañol (es)
Actividades UNIVERSITARIAS6OPTATIVAEspañol (es)

2017/2018.

90 plazas.

Las prácticas en empresas son un elemento clave en tu formación. Adquirir experiencia después de lo aprendido en tu titulación, es la mejor forma de entrar en el mercado laboral. Hay dos tipos de prácticas, las curriculares (incluidas en tu plan de estudios) y extracurriculares (las que puedes hacer de forma voluntaria).

Para realizar las prácticas curriculares en empresas, necesitarás tener el 50% de los créditos aprobados y matricular la asignatura antes de comenzar tus prácticas. Estas prácticas llevan un seguimiento por parte de la empresa y del profesor de prácticas, así como la realización de informes intermedios y finales para su evaluación.

Si quieres mejorar tu experiencia laboral antes de concluir el grado de diseño de videojuegos, puedes hacer prácticas extracurriculares. Podrás hacerlas en cualquier curso, pero te recordamos que las prácticas son un complemento formativo a tus estudios; por tanto, cuanto más conocimiento hayas adquirido a lo largo de la carrera universitaria, mayor provecho sacarás de la experiencia de prácticas.

Consulta el listado de empresas.

Competencias del título

Competencias básicas

  • CB1: Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.
  • CB2: Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
  • CB3: Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.
  • CB4: Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.
  • CB5: Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.
Competencias transversales
  • CT01 Aprendizaje Autónomo: Habilidad para elegir las estrategias, las herramientas y los momentos que considere más efectivos para aprender y poner en práctica de manera independiente lo que ha aprendido.
  • CT02 Autoconfianza: Capacidad para valorar nuestros propios resultados, rendimiento y capacidades con la convicción interna de que somos capaces de hacer las cosas y los retos que se nos plantean.
  • CT03 Capacidad para adaptarse a nuevas situaciones: ser capaz de valorar y entender posiciones distintas, adaptando el enfoque propio a medida que la situación lo requiera.
  • CT04 Capacidad de análisis y síntesis: ser capaz de descomponer situaciones complejas en sus partes constituyentes; también evaluar otras alternativas y perspectivas para encontrar soluciones óptimas. La síntesis busca reducir la complejidad con el fin de entenderla mejor y/o resolver problemas.
  • CT05 Capacidad para aplicar los conocimientos a la práctica, para utilizar los conocimientos adquiridos en el ámbito académico en situaciones lo más parecidas posibles a la realidad de la profesión para la cual se están formando.
  • CT06 Comunicación oral/ comunicación escrita: capacidad para transmitir y recibir datos, ideas, opiniones y actitudes para lograr comprensión y acción, siendo oral la que se realiza mediante palabras y gestos y, escrita, mediante la escritura y/o los apoyos gráficos.
  • CT07 Conciencia de los valores éticos: Capacidad para pensar y actuar según principios universales basados en el valor de la persona que se dirigen a su pleno desarrollo y que conlleva el compromiso con determinados valores sociales.
  • CT08 Gestión de la información: Capacidad para buscar, seleccionar, analizar e integrar información proveniente de fuentes diversas.
  • CT09 Habilidades en las relaciones interpersonales: Capacidad de relacionarse positivamente con otras personas por medios verbales y no verbales, a través de la comunicación asertiva, entendiéndose por ésta, la capacidad para expresar o transmitir lo que se quiere, lo que se piensa o se siente sin incomodar, agredir o herir los sentimientos de la otra persona.
  • CT10 Iniciativa y espíritu emprendedor: Capacidad para acometer con resolución acciones dificultosas o azarosas. Capacidad para anticipar problemas, proponer mejoras y perseverar en su consecución. Preferencia por asumir y llevar a cabo actividades.
  • CT11 Planificación y gestión del tiempo: Capacidad para establecer unos objetivos y elegir los medios para alcanzar dichos objetivos usando el tiempo y los recursos de una forma efectiva.
  • CT12 Razonamiento crítico: Capacidad para analizar una idea, fenómeno o situación desde diferentes perspectivas y asumir ante él/ella un enfoque propio y personal, construido desde el rigor y la objetividad argumentada, y no desde la intuición.
  • CT13 Resolución de problemas: Capacidad de encontrar solución a una cuestión confusa o a una situación complicada sin solución predefinida, que dificulte la consecución de un fin.
  • CT14 Innovación-Creatividad: Capacidad para proponer y elaborar soluciones nuevas y originales que añaden valor a problemas planteados, incluso de ámbitos diferentes al propio del problema.
  • CT15 Responsabilidad: Capacidad para cumplir los compromisos que alcanza la persona consigo mismo y con los demás a la hora de realizar una tarea y tratar de alcanzar un conjunto de objetivos dentro del proceso de aprendizaje. Capacidad existente en todo sujeto para reconocer y aceptar las consecuencias de un hecho realizado libremente.
  • CT16 Toma de decisiones: Capacidad para realizar una elección entre las alternativas o formas existentes para resolver eficazmente diferentes situaciones o problemas.
  • CT17 Trabajo en equipo: Capacidad para integrarse y colaborar de forma activa con otras personas, áreas y/u organizaciones para la consecución de objetivos comunes.
  • CT18 Utilización de las tecnologías de la información y las comunicaciones (TIC): Capacidad para utilizar eficazmente las tecnologías de la información y las comunicaciones como herramienta para la búsqueda, procesamiento y almacenamiento de la información, así como para el desarrollo de habilidades comunicativas.
Competencias específicas
  • CE01 Conocimiento de los principios básicos de los programas informáticos utilizados en los videojuegos.
  • CE02 Conocimiento de los principios clásicos de la animación.
  • CE03 Conocimiento de las técnicas y las herramientas artísticas asociadas a la generación de contenidos digitales animados.
  • CE04 Capacidad para analizar un contexto, y en base a los datos recogidos, tomar decisiones sobre el proyecto digital de videojuegos., en función del público objetivo y el modelo de negocio establecido.
  • CE05 Poseer conocimientos básicos de economía, marketing y comercialización para la gestión de proyectos de videojuegos.
  • CE06 Conocimiento de los principios de la narrativa en relación con los videojuegos y su especificidad cultural.
  • CE07 Entender las interrelaciones existentes entre las diferentes representaciones artísticas, como los videojuegos, y sus corrientes de pensamiento a lo largo de la historia.
  • CE08 Conocimiento de los códigos visuales de la imagen en cuanto a estructura, forma, color y espacio en los entornos digitales.
  • CE09 Apreciar los valores formales, semánticos, funcionales y ergonómicos del diseño de representaciones interactivas.
  • CE10 Poseer conocimientos básicos de gestión de proyectos de los procesos de diseño y desarrollo de un producto interactivo.
  • CE11 Conocimiento del entorno laboral, los recursos de empleabilidad y el marco legal en el ámbito de los videojuegos.
  • CE12 Capacidad para saber representar la anatomía, forma y proporción del cuerpo humano que aplican al diseño de la animación.
  • CE13 Conocimiento para aplicar los principios y técnicas de creación artística a la conceptualización, diseño y desarrollo de personajes animados.
  • CE14 Conocimiento para aplicar los principios y técnicas de creación artística a la conceptualización, diseño y desarrollo de vehículos y props.
  • CE15 Aplicar los principios y técnicas de creación artística a la conceptualización, diseño y desarrollo de entornos animados.
  • CE16 Conocimiento para aplicar los principios tradicionales de animación a la animación digital de personajes y otros elementos.
  • CE17 Conocimiento para aplicar las técnicas esenciales del modelado y la representación tridimensional de elementos de las formas animados a partir de un diseño.
  • CE18 Capacidad para sintetizar proyectos de videojuegos plasmando ideas gráficamente y por escrito, de forma estructurada, ordenada y comprensible.
  • CE19 Capacidad para plasmar de manera escrita y representativa emociones concretas a través de un proyecto de videojuegos
  • CE20 Capacidad para sintetizar elementos sonoros y aplicar técnicas de sonorización en un producto digital interactivo.
  • CE21 Capacidad para aplicar las técnicas tradicionales de creación artística al ámbito de los videojuegos.
  • CE22 Capacidad para aplicar las técnicas y las herramientas artísticas asociadas a la generación de videojuegos.
  • CE23 Capacidad para utilizar el conocimiento de la sociología, la psicología y la antropología para la realización de proyectos de videojuegos
  • CE24 Realizar trabajos profesionales en el ámbito de los videojuegos.
  • CE25 Capacidad para realizar un documento gráfico interactivo, demostrativo de las capacidades técnicas y artísticas personales.
  • CE26 Capacidad para ejecutar con soltura el dibujo a mano alzada, tanto para la ideación como para la representación de contenidos digitales interactivos y videojuegos.
  • CE27 Capacidad para realizar imágenes con un alto nivel de acabado utilizando las herramientas más adecuadas en cada proyecto de videojuego.
  • CE28 Capacidad para aplicar el dibujo técnico a la representación de piezas o de espacios en un proyecto de videojuego.
  • CE29 Capacidad para construir modelos animados e interactivos por ordenador a partir de un diseño previo.
  • CE30 Capacidad para construir ¿riggs¿ 3D a partir de un modelo dado.
  • CE31 Capacidad para diseñar y aplicar métodos de evaluación de la usabilidad en entornos digitales interactivos
  • CE32 Capacidad para aplicar las mecánicas y dinámicas de juego adecuadas a cada proyecto de videojuego.
  • CE33 Capacidad para aplicar las técnicas de juego a un entorno específico, no necesariamente lúdico, en el ámbito de los productos interactivos
  • CE34 Capacidad para aplicar los fundamentos creativos de generación de ideas en los proyectos audiovisuales para entornos digitales interactivos.
  • CE35 Capacidad para aplicar los fundamentos de tecnología de los materiales para su uso en entornos digitales interactivos.
  • CE36 Capacidad para diseñar y planificar un proyecto de diseño audiovisual o de new media interactivo completamente operativo.
  • CE37 Capacidad para conceptualizar y realizar una obra artística digital que precise para su ejecución el uso de las tecnologías de computación.
  • CE38 Capacidad para redactar y defender, ante un Tribunal Universitario, un trabajo académico original realizado individualmente relacionado con la disciplina cursada.

Entidades colaboradoras

Con el fin de facilitar a todos los estudiantes esta posibilidad, la Universidad Europea tiene suscritos convenios de cooperación universitaria y/o convenios marco y específicos con empresas nacionales y multinacionales, organizaciones no gubernamentales e instituciones públicas:

Empleabilidad

Salidas profesionales del grado en diseño y desarrollo de videojuegos

El mercado de los videojuegos en nuestro país se posicionó en 2015 como la primera industria de ocio audiovisual e interactivo de España. El consumo en el sector del videojuego en España alcanzó la cifra de 1.083 millones de euros, un 8,7% más que en el ejercicio anterior según AEVI, la asociación española de los videojuegos.

Cuando finalices la Carrera de Diseño y desarrollo de videojuegos, serás un creador, programador y realizador versátil con una profunda formación técnica y vanguardista capaz de planificar y gestionar todo tipo de contenidos digitales interactivos. Podrás ser:

  • Game designer.
  • Level designer.
  • UX designer.
  • UI designer.
  • Concept artist.
  • Enviroment artist.
  • Artista generalista.
  • Ilustrador 2D.
  • Mattepainter.
  • Animador 2D.
  • Modelador 3D.
  • Texturizador.
  • Animador 3D.
  • Rigger.
  • Diseñador gráfico.
  • Artista técnico.
  • Diseñador de sonido.
  • Montador de niveles.
  • Iluminador.
  • Diseñador de narrativa.
  • Guionista.
  • Storyboarder.
  • Localizador.
  • QA.
  • Diseñador de serious games.
  • Programador de apps, inteligencia artificial.
  • Expertos en realidad virtual.

Admisiones

Comienza tu futuro en la Universidad Europea

Elegir qué estudiar es una de las decisiones más importantes, por ello disponemos de un proceso y un equipo asesor que te ayudará a guiarte en este camino.

En 3 pasos puedes convertirte en un alumno de la Universidad Europea.

1

Pruebas de acceso

Inicia tu proceso llamando a 917407272 o solicita información y nuestros asesores se pondrán en contacto contigo.

2

Reserva de plaza

Una vez admitido podrás abonar tu reserva de plaza para garantizarla.

3

Matrícula

Entrega la documentación necesaria para formalizar tu matrícula.

Programa de becas y ayudas

Queremos ayudarte. Si quieres estudiar en la Universidad Europea, tendrás a tu disposición una amplia selección de becas propias y oficiales.

Convalidaciones y traslados de centro

No tienes por qué seguir en algo que no te gusta. Por eso hemos diseñado planes específicos de convalidaciones y traslados de centro.

Solicita tu estudio de convalidaciones online para cambiar tu expediente y comentar tus estudios en la Universidad Europea.

Chica de pelo moreno y gafas, leyendo un mapa del mundo al aire libre

Oferta de movilidad

Tenemos acuerdos con muchas universidades en distintos continentes para que puedas elegir la que más se adapta a tu formación.

Las pruebas de admisión para este grado se ponderarán de la siguiente manera:

  • Test de competencias: 40% (Test competencias 25% + Hábitos y técnicas de estudio 15%)
  • Entrevista: 60% (Motivación: 15% + Conocimiento del área: 25% + Formación complementaria relacionada con el campo de estudio: 20%)

El test competencial: evalúa el potencial del estudiante, no sólo en los elementos relacionados con las claves del éxito académico, sino también en las competencias más valoradas por los empleadores en los recién graduados que se incorporan al mercado laboral.

Entrevista: La entrevista tiene el objetivo de evaluar la adecuación del perfil del estudiante para acometer con éxito el Grado propuesto y darle a conocer el perfil de egreso del titulado.

Podrán acceder a los estudios de grado los estudiantes que cumplan la legislación vigente aplicable a la fecha, en concreto:

  • Apto en la Prueba para el Acceso a la Universidad, de acuerdo a la legislación vigente.
  • Apto en las Pruebas de Acceso para mayores de 25 años y mayores de 45 años.
  • Técnicos superiores, Técnicos Superiores de Artes Plásticas y Diseño y Técnicos Deportivos Superiores
  • Diplomados, Licenciados, Ingenieros Técnicos, Ingenieros, Arquitectos o Graduados
  • Los alumnos estudiantes de Bachillerato de sistemas educativos de Estados miembros de la Unión Europea y de otros países con los que se hayan suscrito acuerdos internacionales al respecto, podrán acceder al Grado siempre que en su sistema educativo tengan acceso a la universidad.
  • Los estudiantes de otros países que no tengan acuerdo internacional suscrito, deberán homologar sus estudios y realizar la/s prueba/s de acceso a la universidad.
  • Aspirantes con experiencia laboral y profesional en relación con una enseñanza, que no posean ninguna titulación académica habilitante para acceder a la universidad por otras vías y cumplan o hayan cumplido los 40 años en el año natural de comienzo del curso académico y en la memoria del plan de estudios para las enseñanzas concretas se haya previsto esta forma de acceso
Boceto del Interior del Creative Campus

Ven a conocer el campus

Conoce las instalaciones y descubre por qué la Universidad Europea está hecha para ti.

Claustro

El claustro de Diseño de Videojuegos cuenta con un 48% de doctores.

  • Marta del Valle Canencia
    Actualmente ejerce como profesora de las asignaturas de animación en 3D y es coordinadora de los grados de Videojuegos y Animación de la Universidad Europea de Madrid. Es miembro de la Junta en la Asociación de Mujeres en la Industria de la Animación (MIA). También realiza un Doctorado en la Universidad de Alcalá. Su ámbito de investigación está relacionado con el lenguaje corporal y el movimiento, aplicado a la Animación 3D. Estudió el Máster en Animación 3D de personajes por la U-TAD y se licenció en Arquitectura por la Universidad Politécnica de Madrid. Fue miembro del equipo internacional de diseñadores en Ahmedabad, India – Vastu Shilpa Foundation + CEPT University. Trabajó como 3D Character Animator para el videojuego “Die Young ” en Indiegala Roma y ¨Runner Heroes¨ de Ikigai Play, así como en otras producciones de juegos, cortos, series de animación y colaboraciones en películas como ¨El parque mágico¨ de Ilion o ¨Snow Queen¨ de Wizart Animation.
  • Guillermo Castilla
    Doctor en ingeniería, profesor e investigador de la Universidad Europea de Madrid en los grados de Diseño de videojuegos y animación, donde además es coordinador de TFG. Ex presidente del Comité Científico de gEducation en Gamification World Conference, ha realizado investigaciones en el área de Educación e Innovación Educativa (Gamificación, aulas invertidas, inglés en educación, aprendizaje basado en proyectos) con publicaciones en revistas y presentaciones en foros nacionales e internacionales. Dirigió, en calidad de director de cátedra, un equipo de investigadores y desarrolladores en un esfuerzo conjunto entre UEM y la empresa de TI Avanzo para la creación de una Plataforma de Gamificación para empresas e instituciones educativas. Dirigió el primer mooc de diseño de videojuegos en español, que tras cuatro ediciones, ha tenido más de 16000 estudiantes matriculados y actualmente dirige muchos proyectos paralelos motivadores para la UEM.
  • Mayte Barranco
    Licenciada en Bellas Artes, se especializó en escultura y creación digital, algo de lo que ha hecho su pasión. En el año 2017, se doctoró en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Actualmente, imparte asignaturas de modelado tradicional y digital, así como texturizado 3D en la Universidad Europea de Madrid. Paralelamente colabora con estudios de escultura tradicional y en empresas especializadas en impresión 3D y efectos especiales.
  • Antonio Barba Salvador
    Doctor en la especialidad de Ingeniería Multidisciplinar, Máster en Profesorado de Enseñanza Secundaria, FP e idiomas, Ingeniero Técnico de Telecomunicación (especialidad Imagen y Sonido) y Técnico Superior en Sistemas de Telecomunicación e Informáticos. CEO de la empresa de proyectos de ingeniería "SingularMotion", Jefe de equipo en la empresa de sonorización Real Acústica durante 9 años y profesor en la Universidad Europea desde 2011 en los grados de Diseño de Videojuegos y Animación.
  • Sergio Vozmediano Ávilas
    Ingeniero Informático y Técnico Superior en Telecomunicaciones. Ha sido CTO en Plusuni, empresa seleccionada por Google for Entrepreneurs, para ser acelerada en el centro de emprendimiento que la multinacional americana abrió en Madrid en el año 2015. Actualmente ejerce como profesor de Diseño de Videojuegos e Ingeniería orientada a Videojuegos en la Universidad Europea de Madrid y es doctorando, participando en varios proyectos de investigación relacionados con Gamificación, videojuegos y Realidad Virtual/Aumentada.
  • María Socorro Pascual Nicolás
    Licenciada en Historia del Arte y Graduada en Restauración y Conservación del Patrimonio. Ha realizado innumerables cursos en ilustración, diseño y programas de arte, combinándolo con su trabajo de conservadora en museos, diseñado varias exposiciones en colaboración con Google, la UPM, el Museo Leonardo Torres Quevedo. Profesora de animación y arte 2D y 3D en los grados de videojuegos y animación en la Universidad Europea de Madrid.
  • Álvaro Daza
    Profesor de los grados de Animación y Diseño de Videojuegos de la Universidad Europea de Madrid y coordinador de prácticas. Actualmente es Doctorando en Comunicación Audiovisual, Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad Complutense de Madrid, investigando sobre las posibilidades expresivas y estéticas de la narrativa en los videojuegos. Cuenta con más de 8 años de experiencia en la industria del videojuego, abarcando tanto el mundo del desarrollo, con proyectos triple A (Mercury Steam) e indie (Spaniard Blend, Plain Concepts), como en el de la producción, edición y distribución (Electronic Arts). Su interés por la cinematografía y la narrativa audiovisual le llevó a investigar más en profundidad las posibilidades de la narrativa interactiva que ofrece el medio jugable. Crear historias que se puedan jugar, siendo algo más que un mero espectador, es su objetivo. Poder enseñarlo a las nuevas generaciones, su satisfacción.
  • Verónica Rufo
    Actualmente es profesora en los grados de Animación y Diseño de Videojuegos en la Universidad Europea de Madrid, mientras realiza el doctorado en la Universidad de Vigo sobre la paratraducción visual aplicada al desarrollo de videojuegos. Graduada en Diseño gráfico y con años cursados en Comunicación Audiovisual y Bellas artes, completó sus estudios en artes visuales narrativas en ESDIP y dos masters relacionados con videojuegos y educación. Ha trabajado durante más de 10 años en la industria como creadora de contenido visual, character designer, concept artist y storyboarder tanto para proyectos de cómic, animación o videojuegos. Participó durante tres años en el largometraje “The Last Flight of the Wind” de Reflect3D, realizó un videojuego educativo para la Editorial Edinumen y varios spots publicitarios para La ONCE, Dhul y Nintendo España y desarrolla actualmente proyectos personales dentro del estudio indie WesterEgg. Su bagaje le ha especializado en la narrativa audiovisual y el cómo establecer una comunicación con intencionalidad entre el desarrollador y el espectador/jugador a través del producto audiovisual.
  • Luis Miguel Sánchez
    Licenciado en Bellas Artes por la UCM, Titulado para el Curso de aptitud pedagógica - CAP por Bellas Artes en la UCM y Máster en Modelado de personajes 3d para cine y videojuegos por Animum Creativity Advanced School. Profesor colaborador en la elaboración del material para el proyecto "Formación Profesional en producción de videojuegos" de la Universidad Complutense de Madrid junto a Telefónica Educación Digital, diseñando el material de la parte de arte 2D y 3D. Profesor de arte para videojuegos en Telefónica Educación Digital. 3d artist y fundador de la empresa Wallaby 42 studios y Profesor de CFGS Animaciones 3d, juegos y entornos interactivos para IED Madrid.
  • Luis Gutiérrez Tamurejo
    Graduado en Relaciones Laborales y Recursos Humanos, con máster en Comunicación e Identidad Corporativa. Actualmente ejerce como profesor en los grados de Animación y Diseño de Videojuegos, en asignaturas de liderazgo, producción y marketing, entre otras. Ha estado trabajando en el sector durante más de 10 años, desempeñando distintas labores en posiciones diversas de la industria. Participó en el desarrollo de varios prototipos para Wasfan Studios antes de dedicar mucho tiempo de su carrera profesional en el desempeño de la comunicación y el marketing, dirigido principalmente hacia la distribución en formato físico de muchos videojuegos para la actual Tesura Games (anteriormente Avance Discos). De entre los títulos más destacados se pueden encontrar The Binding of Isaac, Darkest Dungeon, Dead Cells, Moss o el español The Count Lucanor. También fundó su propio estudio bajo el nombre de Wester Egg Games, dedicado a porting y QA para otros estudios como ZeroUno Games, Frame Over Studio o Flynn´s Arcade. Entre los proyectos más importantes se encuentran las distintas versiones para videoconsola de la saga Baobab´s Mausoleum, Eternum EX, el proyecto de preservación Retro Golden Age y Maze of Gods. Además, ha colaborado en distintos medios de prensa especializada como la revista web Gamerzine (Game Ibérica) y el programa Gamer´s Ready de Nvidia España.
  • José Luis de Arteche
    Ingeniero informático con un master propio en gestión de nuevas tecnologías (Orientación Internet/Intranet) por la UFV y licenciado en administración y dirección de empresas con especialización en ventas por la UCM y con un master propio en desarrollo de videojuegos por la UPM. Actualmente ejerce como profesor de proyectos en el grado de Diseño de Videojuegos. Con más de 8 años de experiencia en el desarrollo de videojuegos y con más de 10 años de experiencia en el desarrollo software y la innovación en el sector industrial y empresarial. Fundador y CEO de FivexGames, desarrolladora de videojuegos con sede en la Comunidad de Madrid, ha participado en el desarrollo de múltiples juegos para distintas plataformas y con aspectos multijugador y de un jugador. Su trabajo y pasión son la producción y desarrollo de videojuegos y aplicaciones multiplataforma usando el motor de desarrollo Unity, desde un rol generalista y con un fuerte interés en el desarrollo de juego y sistemas, así como la innovación y la gamificación especialmente para el desarrollo de aplicaciones formativas.
  • Araceli Pineda Izquierdo
    Licenciada en Animación por la UEM y graduada en rigging avanzado de personajes por Animum Creativity Advanced School. Ejerce como profesora en los grados de Animación y Videojuegos en la Universidad Europea de Madrid y como rigger en Huhaa Studios. Ha colaborado en producciones de series, películas y videojuegos. Es miembro de la asociación Mujeres en la Industria de la Animación (MIA). Artista gráfica con conocimientos en arte, diseño, modelado y animación 3d y post producción.
  • Pedro José Lara Bercial
    Profesor Doctor Acreditado y Titular de Universidad con intereses en la Innovación Educativa y las TIC aplicadas a la docencia y al tercer sector y las pruebas automáticas de software. Da clases no sólo de aspectos técnicos como el desarrollo y la ingeniería de software, sino también de habilidades transversales para ingenieros y diseñadores de videojuegos. Actualmente es subdirector de la escuela de Arquitectura, Ingeniería y Diseño de la Universidad Europea con responsabilidad sobre los títulos de grado del área de Ciencia, Computación y Tecnología, pero ha ocupado otros puestos como el de Director de departamento o Vicerrector.
    Durante su etapa como Vicerrector de Innovación y Proyectos Educativos, lideró un equipo de especialistas en innovación educativa con la misión de asegurar el correcto desarrollo del Modelo Académico de la Universidad Europea, teniendo como uno de los ejes fundamentales la Innovación Docente. Por último, como profesional de las TIC acumuló experiencia en el diseño, desarrollo y gestión de proyectos tecnológicos y de desarrollo de software.
  • Gonzalo Mariscal Vivas
    15 años de experiencia en puestos de dirección, gestión de equipos, desarrollo de negocio y gestión de proyectos a nivel nacional e internacional en el ámbito de la educación y las tecnologías de la información. Actualmente es Director del Departamento de Ciencia, Computación y Tecnología de la Universidad Europea de Madrid liderando un equipo de 70 personas. También es docente en las titulaciones de Ingeniería informática, Diseño de Videojuegos y Animación, donde imparte asignaturas relacionadas con la Gestión de Proyectos y las tecnologías de Realidad Virtual y Aumentada. Formación: Doctor en Tecnologías de la Información Aplicadas (UEM), Máster en Ciencias de la Computación e Inteligencia Artificial (UPM), Ingeniero en Informática (UPM) y MBA - Máster Universitario en Dirección de Empresas en UEM.
  • Joaquín Pérez Martín
    Joaquín Pérez Martín es catedrático en Diseño y Videojuegos desde 2017 y director del departamento de Comunicación y marketing desde julio de 2021. Es profesor titular de Animación y Videojuegos en la Universidad Europea desde 2010, momento en el que la institución sacó a concurso esta plaza para respaldar académicamente el crecimiento de la industria de los videojuegos y su demanda de perfiles especializados. De forma previa, Pérez había dirigido el Máster en Diseño y Programación de Videojuegos durante 11 años desde el 2003 y el Observatorio del Videojuego y la Animación desde el 2003. Asimismo, a lo largo de su dilatada trayectoria, el ya catedrático ha impartido docencia sobre Redes Sociales, Nuevas Tendencias, Comunicación y Marketing, y fue responsable durante tres años del programa “Nuevas Tecnologías”, de Radio 5.
  • Esther Pizarro
    Doctora por la Universidad Complutense de Madrid y profesora titular de la Universidad Europea de Madrid. Participa en las asignaturas de Dibujo Artístico en los grados de Animación y Diseño de Videojuegos de la UEM. El interés por la ciudad y por cómo el ser humano se mueve, percibe y se identifica en los espacios urbanos constituye el epicentro de su investigación. Mapas de movilidad, cartografías cognitivas, topografías imaginadas, prótesis arquitectónicas que colonizan objetos cotidianos son algunas de las series en las que esta artista ha trabajado en los últimos quince años. Su reflexión sobre los modelos cartográficos la derivan hacia un entendimiento del cuerpo como paisaje y como topografía. En sus trabajos más recientes, el paisaje y los elementos vegetales conforman una nueva dialéctica del binomio ciudad-naturaleza. Sus últimas instalaciones exploran la visualización de la complejidad en la ciudad contemporánea: movilidad, conectividad entre ciudades, sistemas urbanos policéntricos, datificación a partir de perfiles urbanos, y emergencias civiles medioambientales, son algunos de los temas tratados.
  • Francisco José Domouso
    Arquitecto, profesor Titular y subdirector de Escuela de grado de la Escuela STEAM de la Universidad Europea de Madrid, que integra Arquitectura, Diseño y Animación y Videojuegos, de los que además forma parte de la coordinación de las prácticas universitarias profesionales. Participa activamente en las reuniones de colaboración con el clúster de videojuegos del ayuntamiento de Madrid.
    Como arquitecto, ha proyectado y construido edificios públicos y privados. Ha ganado concursos de arquitectura e ingeniería, como el puente de la Concordia, que une Valdebebas y la T4 del aeropuerto Madrid-Barajas, del que es coautor y ha sido inaugurado en 2022.
    Desarrolla su actividad investigadora en el ámbito de las estructuras históricas de hormigón armado, así como en la reflexión de los límites entre arquitectura e ingeniería. Es autor de numerosas publicaciones profesionales y docentes, y director de la colección "Arquitecturas" de Los Libros de la Catarata. Ha dirigido ciclos de conferencias como “Sobre Arquitectura e Ingeniería”, o “diálogos de Arquitectura con Música”, este último junto a Susana Moreno.
    Comisario de exposiciones de mobiliario del siglo XX, como “Siéntate/siéntete con Arne Jacobsen”, "Paul Kjaerholm esencial" (premiada por el COAM) o “Arne Jacobsen x 120”, esta última celebrada en el COAM en 2022.
  • Daniel Rodríguez Palacios
    Doctor en Investigación y Creación en Arte Contemporáneo, y Máster en Libro ilustrado y animación audiovisual y en diseño, desarrollo y comercialización de videojuegos. Actualmente es docente en el Grado en Diseño de videojuegos online y en el Grado en Diseño Gráfico y Multimedia en la Universidad Europea de Madrid. Especializado en concept art y diseño de UX/UI, ha trabajado para empresas de videojuegos como Aruma Studios o Mandarina Games; y de cine, como Filmax. Además, es productor audiovisual en Digital Monster Collective, donde desarrolla proyectos de animación y videojuegos, así como servicios de outsourcing para ambos sectores.
  • Luis Pessini Pinilla
    Ingeniero Informático graduado por la Universidad Europea de Madrid. Ha trabajado previamente como desarrollador web autónomo para clientes particulares y empresas. Experiencia en investigación, robótica y drones. Trabajó en el proyecto SEGVAUTO 4.0 de la comunidad de Madrid donde construyó una plataforma web para control de drones, así como en el concurso Laureate Award for Robotics Excellence en Perú en 2018. Actualmente ejerce como profesor de Bases de la informática y Fundamentos de Programación y Estructura de computadores en el Grado en Diseño de Videojuegos online.
  • Sara Polo
    Ejerce como docente en el Grado de Videojuegos online en la Universidad Europea de Madrid, así como en el Ciclo Superior de Animaciones 3D, Juegos y Entornos Interactivos en otra escuela. Actualmente, realiza un doctorado en la Universidad Complutense de Madrid, centrándose en dos líneas de investigación: la Gamificación en el aula y el análisis del diseño visual de los videojuegos bajo una perspectiva de género. Graduada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, Master en Producción Audiovisual con Autodesk Maya por la escuela CICE y Máster en Formación del Profesorado por la Universidad Complutense de Madrid. Ha trabajado en el estudio Lightbox Animation Studios ("Atrapa la bandera") y en la dirección de arte de proyectos de Realidad Virtual, Aumentada y Mixta para National Geographic, ESA, Coca Cola, Samsung, Vodafone, Telefonica o RTVE, entre otros.
  • Dámaso González Pino
    Graduado Universitario en Diseño y Desarrollo de Videojuegos por la Universidad Camilo José Cela y "Máster en Ingeniería Informática" por la Universidad Complutense de Madrid. Sobre su trayectoria profesional, desarrollando software de Realidad Virtual para Altran Technologies en el departamento de Aeronáutica, Espacio y Defensa. Ha participado en la producción audiovisual de series de animación 3D en empresas como Artefacto Producciones. Ha trabajado en la industria del videojuego con diferentes perfiles en empresas como por ejemplo SNGULAR Studios. Actualmente es profesor en el grado de Diseño de videojuegos online en la Universidad Europea de Madrid.
  • Felipe García Gaitero
    Dr. en Ciencias de la Educación. Experto en tecnología educativa, STEM y en el uso de juegos y videojuegos para la mejora del aprendizaje. Además del ámbito educativo, Felipe es Ingeniero informático y ha trabajado durante 15 años en el mundo de la ingeniería y la consultoría. En la actualidad se dedica exclusivamente a la formación y a la docencia. Durante los últimos años ha colaborado como profesor Universitario en diversas Instituciones y Universidades como la Universidad Europea, UNIR, Alfonso X, Nebrija, o Isabel I entre otras. En el año 2022 recibe el 2º premio al mejor docente universitario de España por la plataforma Educa abanca.
  • Carlos Moreno Martínez
    Licenciado en Informática, doctor en Tecnologías de la Información aplicadas, certificado en ITIL® v3 y en ISO20000, profesor del departamento de "Ciencia, Computación y Tecnología". Experiencia profesional en empresas del sector tecnológico de software, nacional e internacional, hasta su incorporación a la Universidad Europea de Madrid. Es experto en procesos y portfolio de gestión TI. Colaborador de start-ups y empresas de reciente creación para el diseño y estrategia de su portfolio de productos y servicios. Miembro fundador del grupo de investigación multidisciplinar SmartIS (Smart Interatvice Systems), en la Escuela de Arquitectura, Ingeniera y Diseño (Universidad Europea, 2019), dedicado al estudio de la respuesta emocional de las personas a la tecnología, expandiendo los principios de la HCI (human-computer interaction). Sus áreas de interés son la innovación empresarial surgida en la universidad, y las competencias y habilidades profesionales para la economía digital.

Calidad académica

Como parte de su estrategia, la Universidad cuenta con un plan interno de calidad cuyo objetivo es impulsar una cultura de calidad y mejora continua, y que permita afrontar los retos de futuro con la máxima garantía de éxito. De esta manera, se apuesta por: impulsar el logro de reconocimientos y acreditaciones externas, tanto a nivel nacional como internacional; la medición y análisis de resultados; la simplificación en la gestión; y la relación con el regulador externo.

Consultar

Sistema de garantía interno de calidad (SGIC)
Seguimiento de la calidad del título

Miembros de la comisión de calidad del título (CCT)

  • Vicedecano/a de Grado
  • Coordinador/a de Titulación
  • Director de Departamento
  • Estudiantes
  • Profesorado (Coordinador/a de TFG y Coordinador/a de Prácticas)
  • Responsable de Calidad (Calidad y Compliance académico)
  • Asesor/a Académico/a
  • Director/a Académico/a
  • Tutor/a online (en el caso de títulos online)
  • Responsable de Evaluación y Aprendizaje

Principales mejoras del título

  • Cursos de nivelado de Dibujo y Programación para estudiantes de nuevo ingreso.
  • Plataformas de software en la nube más accesibles para todos.
  • Talleres de apoyo extra a la programación.

Principales resultados del título

  • Tasa de abandono: 15%
  • Tasa eficiencia: 100%
  • Tasa de graduación: 41%
  • Tasa de empleabilidad: 100,0%
  • Satisfacción estudiantes con la titulación: 3,9
  • Satisfacción profesores con la titulación: 4,2
  • Satisfacción de los estudiantes con el profesorado: 4,2
  • Satisfacción del PAS con la calidad de las titulaciones de la Escuela: 3,9
  • Satisfacción de los Egresados con la Titulación: 3,3
Normativa

Preguntas Frecuentes

La carrera de diseño de videojuegos te capacita para ser un profesional en el desarrollo y diseño de videojuegos para diversas plataformas, como PC, móviles y apps. Aprenderás a gestionar todas las fases del proceso de creación de videojuegos, desde la conceptualización hasta la programación y el diseño gráfico, trabajando en equipo con otros especialistas del sector.

Para convertirte en diseñador de videojuegos, tienes que estudiar el grado en diseño de videojuegos o el doble grado en ingeniería informática y diseño de videojuegos

Los diseñadores de videojuegos trabajan en estudios dedicados al desarrollo y producción de videojuegos. Podrán formar parte de todas las etapas del proyecto, desde la creación de concepto, los personajes, la plataforma y el tipo de juegos, el público y el mercado al que se dirige, la estrategia de juego o el entorno que se elige.

Puede trabajar en estudios de videojuegos internacionales o estudios independientes. También puede crear su propio equipo de trabajo y desarrollar un videojuego para lanzarlo al mercado.

La Universidad Europea ofrece el Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos en modalidad presencial en Creative Campus ubicado en el centro de Madrid. Este entorno urbano ofrece acceso directo a estudios de videojuegos y eventos de la industria, además de conectar a los estudiantes con una comunidad creativa y activa. También cuenta con una opción online para quienes buscan flexibilidad en su estudio.