II Edición Creative Campus Awards: Premios para Jóvenes Diseñadores

Vicedecana/Subdirectora del área de Moda en el Creative Campus de la Universidad Europea. Profesora, ilustradora investigadora del Departamento de Diseño de Moda del Campus Creativo.. Doctoranda en Investigaciones Feministas y de Género en INSTIFEM (Universidad Complutense de Madrid). Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y Diplomada en Diseño de Moda por IADE.

Su línea de investigación tiene que ver con el Dibujo como herramienta científica. Es autora varios artículos, co-autora de publicaciones e ilustradora de diversas publicaciones de divulgación pedagógica y científica, ha participado en congresos y comunicaciones.

Ha sido profesora en UCM, La Universidad Oberta de Catalunya (UOC) y arteterapeuta en la Fundación Recal.

Tiziana Domínguez es una figura clave en el diseño español. Vinculada durante años a la dirección de la firma familiar Adolfo Domínguez, ha impulsado una visión contemporánea que prioriza la originalidad y la excelencia artesana. Este enfoque permite desarrollar colecciones conceptuales íntegramente en el atelier, mediante un proceso creativo cercano al lujo y a la práctica artística. Bajo esta dirección, integra el oficio artesano y consolida a la marca como pionera en sostenibilidad y uso de materiales responsables.

Paralelamente, desarrolla su faceta como artista plástica: una oda íntima a su pasión vital por los caballos.

Rosario Gómez de Merodio Perea es Ingeniera Industrial, Máster en Educación y TIC y Doctora en Modelización Molecular por Universidad Europea de Madrid. Como Vicedecana del Área de Diseño y Gestión en Creative Campus de Universidad Europea, impulsa proyectos de innovación académica y el desarrollo del ecosistema creativo. Ha pasado por múltiples áreas de gestión universitaria: dirección de másteres, coordinación de titulaciones y liderazgo de la transformación digital desde Docencia Online en Creative Campus. Su labor docente e investigadora se centra en innovación educativa y sostenibilidad aplicada a ingeniería y diseño, conectando a estudiantes con desafíos reales del sector creativo y tecnológico.

Nico Reyners es diseñador gráfico y cofundador del estudio 3 Tipos Gráficos, con sede en Madrid. Su práctica se centra en la identidad visual, el diseño editorial y la tipografía, con una especial atención a la construcción de sistemas gráficos claros, modulares y coherentes.

Desde 3 Tipos Gráficos desarrolla proyectos para instituciones culturales, editoriales y marcas, donde el uso de la retícula, el ritmo tipográfico y el color estructuran lenguajes visuales reconocibles y versátiles. Su trabajo combina precisión formal y sensibilidad contemporánea, entendiendo el diseño como una herramienta para organizar y dar carácter a los contenidos.

Alberto Galindo Muñoz es subdirector y profesor del Campus Creativo de la UE. Doctor Arquitecto por la Universidad por la Universidad Europea.

Ha sido Director de la Oficina PBS (Proyect Based School) y responsable de modelo académico (2020-23), Coordinador de PFC y TFG (2013-16), Coordinador de Prácticas Profesionales (2009-2016), así como docente de la Escuela de Arquitectura Ingeniería y Diseño, en las titulaciones de Arquitectura, Diseño, Ingeniería Civil y Videojuegos (desde 2004). también ha sido Director y Profesor de diversos curso en la fundación COAM (2007-14).

Carlos Ferrando es fundador de Closca, una marca que utiliza el diseño y la tecnología para activar hábitos urbanos más sostenibles.Su primer producto, el Closca Helmet, fue el primer casco de diseño español seleccionado y vendido en la tienda del MoMA, consolidando a Closca como un referente internacional en diseño urbano con propósito.

Hoy, Ferrando lidera la evolución de la marca hacia un reto global: repensar cómo bebemos agua en las ciudades. A través de #MyLastPlasticBottle, impulsa la digitalización del hábito de beber agua para hacerlo visible, medible y escalable, conectando producto, tecnología y comunidad para reducir el uso de plástico de un solo uso. Su visión es convertir gestos cotidianos en impacto colectivo.

Enrique Ventosa es cofundador del estudio Plutarco, un referente contemporáneo de la arquitectura y el diseño con sede en Madrid. Tras formarse en arquitectura y arte, Ventosa canaliza su creatividad en proyectos que abarcan desde la arquitectura y el interiorismo hasta el diseño de producto y espacios expositivos, siempre con un enfoque fresco y audaz.

Junto a su socia Ana Arana, ha construido una identidad propia en Plutarco donde el color, la experimentación y la relación entre disciplinas creativas (desde el arte hasta la gastronomía) son fundamentales para sus soluciones a medida. Su trabajo se caracteriza por arriesgar con ideas innovadoras, evitando repetir fórmulas y explorando siempre nuevos lenguajes formales que reconfiguran la manera de habitar y experimentar el espacio.

Actualmente es subdirectora del área de Diseño Digital en Creative Campus y profesora de animación 3D en los grados de Videojuegos y Animación de Universidad Europea de Madrid. Es vicepresidenta de la Asociación nacional de Mujeres en la Industria de la Animación (MIA) y realiza un Doctorado en Universidad de Alcalá, investigando lenguaje corporal y movimiento aplicados a la animación 3D. Estudió el Máster en Animación 3D de personajes en U-TAD y se licenció en Arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid. Ha trabajado internacionalmente en diseño y animación, incluyendo proyectos en India (Vastu Shilpa Foundation + CEPT University) y videojuegos como Die Young y Runner Heroes, además de cortos, series y películas como El parque mágico y Snow Queen.

Ana Oliveras, conocida en el entorno digital como aNouC, ha sido pionera en el sector de los videojuegos por su carrera en esports en la que empezó como jugadora profesional y seguidamente se hizo un perfil 360º por sus distintas experiencias laborales, desde liderar clubes, eventos, ligas profesionales, proyectos de formación o productoras de entretenimiento digital. A día de hoy ha dado un paso más para adentrarse en el mundo de la inmersión y videojuegos, como directora del proyecto innovador Alfa5 XR Sports con sede en Barcelona y proyección internacional.

Belli Ramírez es un referente de la dirección de producción en proyectos de animación en España. Cuenta con más de 25 años de experiencia gestionando películas y series de televisión.

A lo largo de su trayectoria ha trabajado para un amplio número de productoras de animación, entre las que destaca la ganadora de un Oscar Animal Logic, en Sídney (Australia), así como Ilion Animation Studios. En esta última ejerció como jefa de la unidad de producción en la película Planet 51 y como jefa de producción en la primera y cuarta temporada de Pocoyó, una de las series de televisión españolas con mayor reconocimiento internacional.

En la actualidad, Belli es fundadora y consultora en Mr. Cohl, donde colabora en el desarrollo de proyectos de animación. Entre los clientes con los que trabaja habitualmente se encuentran Zinkia, Hampa Studio, Blue Dream Studios, El Señor Studio, Ánima Kitchen, Ánima Estudios, Mediapro, Grupo Caribe, Fernando Trueba PC y Warner Bros..

Compagina la consultoría con la dirección de producción y la formación.